Terroir, bouts de ficelle et sac à patates.

Quetsches, figues, mûres, raisins... Des dégradés de bleu, de violet, de noir et de vert. La campagne est belle et généreuse en Septembre.

La maison familiale étant pas mal entourée de vignes, mon père avait récupéré auprès des vignerons du coin quelques bouts de ficelle de palissage destinés à être jetés (ou recyclés). Pour les curieux qui se demanderaient ce qu'est le palissage, je dirais en résumant grossièrement que c'est le fait de ramener les branches folles et de les contenir dans le rang. Ça peut se faire à la main ou à la machine. Les encore plus curieux n'auront qu'à cliquer sur les deux vidéos. Ça sera votre minute "L'amour est dans le pré" du jour ;)
 

Mon père voulait s'en servir pour attacher nos pieds de tomates. Ma mère a pris le temps de les laver, enlever les agrafes et m'en a donné une partie. Et oui, pour moi, du moment que c'est du fil : ça se crochète ou ça se tricote !

Par contre, j'ai dû négocier avec le chat de mes parents (nettement moins généreux) qui trouvait ce tas de ficelle parfait pour se confectionner un nid douillet...

Qu'est-ce que je voulais faire de cette ficelle bleue ? Quelque chose de très terre-à-terre.
J'en avais marre de voir trôner mon sac à patate tout moche et pas pratique dans ma cuisine. Passé un temps, je stockais mes pommes de terre dans un carton à vin (quand je vous dis que je suis cernée par les vignes... ^^) mais on a tous connu le drame de la patate pourrie qui pue, dégouline et bousille le carton. Je voulais donc une corbeille solide et qui se lave.
Cette ficelle faite pour encaisser les intempéries était parfaite. Je l'ai associé à de la laine bleue provenant d'un pull détricotée à ma mère. Ambiance totale récup' aujourd'hui.

Bon, j'ai dû négocier avec un deuxième chat qui s'est approprié à son tour les pelotes de ficelle et trônait dessus tel Smaug le dragon sur son tas d'or... Je ne voudrais pas faire de généralité à partir de deux cas mais quand même, on dirait que cette ficelle est pas mal appréciée par nos compagnons félins.

Pour ma corbeille, j'ai commencé par former un "cercle magique" puis j'ai crocheté une augmentation dans chacune des mailles au premier tour. Ensuite j'ai crocheté autour la ficelle, sans la crocheter elle même (comme quand vous rentrez les fils ou que vous les faites suivre en même temps que vous crochetez). J'ai continué mes augmentations en mode freestyle, quand je le sentais jusqu'à obtenir la base de corbeille avec la taille voulue.

Franchement, jusque là tout allait bien. La base était très rigide, ça donnait un aspect vannerie. J'étais même fière de moi.

Mais après, les choses se sont compliquées... Quand on veut crocheter un rond au crochet, on commence par un cercle avec les augmentations de mailles et puis on arrête d'augmenter et les bords montent alors à la verticale. J'étais persuadée que ça serait pareil. Il me suffirait d'arrêter les augmentations...
Et ben, ça ne s'est pas passé comme ça. Cela continuait inexorablement à augmenter le cercle mais jamais à monter à la verticale. J'ai défait de nombreuses de fois, tenté différentes techniques et franchement je ne comprenais pas ce qui se passait. J'ai diminué les mailles encore et encore, ça prenait alors un aspect légèrement évasé... J'ai fini par être lassée. Je me suis dit "bon, ras le bol, je coupe la ficelle et je vais faire les bords uniquement en laine". Sauf que comme j'avais diminué plein de mailles, c'est monté en trompette...

L'homme regardait d'un drôle d’œil ce qui montait de mon crochet... : "c'est quoi au juste ton projet ? Tu crochètes un nouveau chapeau à Amélie Nothomb ?"

C'est ça de partir à l'aventure, fleur au crochet, parfois le résultat est douteux et on se retrouve avec un sac à patate qui ressemble à rien et à tout à la fois. On peut y voir le chapeau de berger Afghan que porte Mathieu Kassovitz dans Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain, une cheminée de centrale nucléaire, un cache-pot... moquez-vous, moquez-vous, en attendant, il est pratique et il remplit sa fonction. 
Honnêtement j'ai hésité à le bazarder avant de me prendre d'affection pour cette corbeille patatoïde. J'ai tenu à vous en parler parce que c'est bien de parler de ce qui rate aussi. Il paraît que la création est une succession d'échecs. Le tout est de ne jamais s'avouer vaincue. Je retenterai donc et je finirai par percer ce mystère !
(prochain essai avec nettement moins de mailles...)

A parler de ficelles et de vigne, à montrer des fruits qui ont de belles robes, j'étais presque obligée de vous parler d'un vin de ma région d'origine : La Ficelle de Saint-Pourçain.

Je ne suis pas une spécialiste, loin de là. Je peux vous dire que La Ficelle est un vin rouge AOC et c'est à peu près tout ce que je suis capable de dire sur le vin en lui-même. Œnologues et amateurs de vins, je vous indique donc plutôt ce chemin.

J'avais pour ma part plus envie de vous parler de la bouteille en elle-même. 

Sur un côté, on trouve une ficelle nouée en référence au Sieur Gauthier, qui en 1487 (ça nous rajeunit pas !) servait le vin au fond de sa taverne en le mesurant à l'aide d'une ficelle plongée dans les pichets. Je vous glisse ce lien pour découvrir plus en détails la légende de La Ficelle et la bande de gais-lurons aux foulards rouges que sont les Compagnons de la Ficelle.

De l'autre côté, on trouve chaque année un dessin réalisé par un illustrateur/dessinateur de presse. Je dois dire que si beaucoup attendent l'arrivée du vin nouveau, j'ai toujours beaucoup plus guetté l'arrivée du nouveau dessin, petite surprise marquant l'arrivée du mois de Décembre.
Je ne peux que vous inviter à aller voir un peu les différentes bouteilles répertoriées ici, de 1987 à 2014. Vous y trouverez Roland Sabatier (illustrateur des Contes du Chat Perché), vous verrez souvent passer devant vos yeux les noms Hara-Kiri, Siné-Mensuel, Fluide Glacial, Charlie Hebdo... J'ai forcément envie de mettre en avant Honoré et Tignous mais Piem, Willem, Barberousse, Loup et tant d'autres sont passés par là.
C'est une bouteille illustrée par Lerouge pour les 25 ans de la Ficelle oubliée dans le fond de mon placard que j'ai ressortie pour la photo. 

Rendez-vous donc au premier samedi du mois de décembre pour pourquoi pas rajouter une bouteille de Ficelle, un peu d'humour et de légende à votre table de fête (bon j'suis d'accord en terme de légende, ya aussi et qui s'appelorio Quezac mais c'est un autre délire). 

D'ici là, je vais profiter de septembre et octobre,  des petits plaisirs de saison : savourer les derniers beaux jours, faire de longues balades, ramasser les feuilles mortes, exploser la bogue des marrons, préparer Halloween, écouter la pluie tomber lovée sous un plaid en laine avec chat et tricot, remplir son chez-soi de bonne odeur de pâtisseries, siroter un chocolat chaud, grignoter des fruits teintés de bleu... 

Franchement, quoi de mieux pour commencer la journée en douceur que de faire le tour des réseaux sociaux et de lire vos petits mots en dégustant une tarte aux mûres...

Racaillou et Pokemon

A l'occasion du vingtième anniversaire de Pokémon (et oui, Pikachu et ses copains vont déjà avoir 20 ans), l'équipe de la Clermont Geek Convention a lancé cet été un concours Pokémon. Je me suis aussitôt dit "ooh j'en suis !".

Il fallait faire un choix parmi les 151 Pokémon de la première génération. Tant de choix peut paralyser... L'Homme a tout de suite suggéré Onix et j'ai trouvé l'idée top. Le grès cérame de mes mosaïques ne pouvait que bien rendre l'aspect roche de ce Pokémon. Bon finalement, j'ai choisi Racaillou mais je suis restée dans un Pokémon de type roche.
Pourquoi Racaillou ? 

- parce que j'adore son nom !
- parce que j'étais dans ma période tape-choï et bestioles qui jouent du poing ;) 

- et parce que son évolution était intéressante à réaliser.

C'était parti, j'ai dessiné sur mon bout de bois Racaillou, sa première évolution Gravalanch et la seconde Grolem (celle qui ressemble à une tortue pour les néophytes). Qu'est-ce que je kiffe les noms des Pokémons !

Ça a été un sacré défi de donner une forme en mosaïque à ce tas de cailloux. J'ai dû en couper des morceaux plus fins qu'un cure-dent !! oui, je suis cinglée, armée de bonnes pinces et de beaucoup de patience... 

Le choix de la couleur du fond m'a posée bien des problèmes. Finalement c'est le rouge qui l'a emporté, parce que parfois, j'écoute ce que dit l'Homme et parce que c'est la couleur d'une Poké Ball.

 Grolem avant/après ciment

Racaillou

Gravalanch

Racaillou et ses évolutions sont en grès cérame (bruts et mats) sur fond d'émaux de Briaire (brillants). J'ai positionné les tesselles du fond de façon à créer une sensation de mouvement et de vitesse d'attaque. 

Entre la photo de face et celle légèrement de profil, on peut deviner ce que donne la lumière sur la mosaïque selon où on se place pour la regarder... Alors oui, les éclats de lumière, c'est la force de la mosaïque mais à prendre en photo c'est toujours aussi galère ;)

Qu'est-ce que j'ai à gagner dans tout ça ? 

Exposer mes créations sur le thème Pokémon à la Clermont Geek Convention et vous savez comme j'aime ce salon, je vous ai déjà parlé de mes petits weekends entre geeks.

Qu'est-ce que vous avez à gagner dans tout ça ?
Bah pas grand chose à part me faire plaisir et avoir la possibilité de découvrir au moins 3 nouveaux tableaux Pokémon. Qui dit exposition, dit autres productions et bonjour à Roucool, Rattatac, Pikachu, Feunard, Nosferapti...
 

Comment m'aider à gagner le concours ? 

Trois participants sont choisis par un jury, deux par le nombre de voix sur Facebook. C'est là que vous rentrez en jeu.
Si vous voulez voir les créations des autres et votez pour ma mosaïque, il suffit de vous rendre sur l'album Facebook et de liker cette photo.
(Vous pouvez aussi voir ma création et votez pour les autres mais ça me fera vachement moins plaisir ^^)

Attrapez les tous !!!  (et votez pour moi ^^)

Une africaine en mosaïque

Dans un lointain article, j'avais dit qu'un jour mon africaine aurait droit à un article rien que pour elle. Il était temps d'honorer ma promesse... 

Je vous ai déjà parlé de mon attachement pour elle.
Parce qu'elle est celle où la mosaïque est devenue une évidence pour moi. 
Qu'est-ce que je pourrais dire de plus ?

Quand j'ai vu cette pâte de verre marron, légèrement granuleuse, j'ai aussitôt pensé à une peau de black. Je voulais dessiner une femme africaine. Je la voulais frêle et forte à la fois, d'origine modeste mais avec des allures de princesse...
Elle est couverte de bijoux et de miroirs. Ils n'apparaissent pas tous en photo : il y a ceux de ses boucles d'oreille, de son bracelet. Les parties unies de sa robe sont également parsemées de miroirs.
Les tiges sinueuses couleur ivoire se terminent toutes par des petits miroirs. Vous l'aurez compris, en vrai elle brille de mille feux. En photo, elle me semble figée.

La banquette sur laquelle elle est posée est faite maison. Mon père m'avait fait de larges étagères verticales en bois pour ma chambre d'étudiante. En déménageant, je les ai allongées sur le sol façon banquette. J'ai fait couper des carrés de mousse sur mesure, cousu une housse en tissu et hop : une banquette pour mon atelier... (astuce déco cachée au détour de cet article ^^)

La grande africaine (80x30 cm) a eu par la suite une petite sœur jumelle au format A4.

Ce petit tableau lumineux est disponible en boutique.

Vendredi, il sera temps de dévoiler une nouvelle mosaïque sur le blog. Je l'ai fini depuis début août et je piaffe d'impatience de vous la montrer. 

Le thème ? Un indice : "Attrapez-les tous !"

[DIY] Bracelets africains en bois

Aujourd'hui, je vous propose un petit DIY, simple, rapide et pour les petits budgets. 

Pour réaliser des bracelets d'inspiration africaine, il vous faudra : 

- un bracelet en bois brut, non vernis (j'ai trouvé mon bonheur chez Dalbe pour 1,90 euro) 

- un pyrograveur (bon, là le budget en prend un coup si vous n'en avez pas à la maison. Les premiers prix sont autour de 10-15 euros)

- une gomme et un crayon de papier (Hello Kitty,c'est facultatif lol) 

Pour le réaliser, c'est très simple. 

- Prenez le temps de dessiner sur le bracelet le motif que vous voulez graver. J'ai choisi des motifs géométriques faciles à reproduire.

- Une fois le pyrograveur chaud, repassez sur vos traits.
- Gommez, c'est fini !

Perso, je trouve que le pyrograveur est un bon investissement mais si vous voulez éviter cette étape vous pouvez tout aussi bien faire des motifs avec un feutre adapté. L'avantage du pyrograveur, c'est qu'il crée des jeux d'ombrage liés à la chaleur, du relief avec la gravure, de la texture. Et même avec un motif simple, ça fait toujours son petit effet.

Le premier bracelet a été dessiné et gravé à la vitesse de l'éclair. De là à dire que je l'ai bâclé il n'y a qu'un pas que je franchis sans hésiter. Du coup, ma bonne conscience est vite venue me hanter et me chuchoter à l'oreille "bon là Claire, tu t'es pas foulée, tu peux peut être proposer quelque chose de plus élaboré"

Je me suis donc remise à l'ouvrage et gravé les grandes lignes de deux autres bracelets. Il ne restait qu'à les remplir avec des motifs géométriques. 

Pour les idée, j'ai ressorti les tissus africains que j'avais en stock, je suis partie fouiner sur Internet. Le petit livre "L'art africain" de Mathilde Riener m'a été très utile aussi. J'ai pris des idées à droite à gauche, gardant les motifs qui étaient le plus transposables sur une petite surface courbée.

Graver un bracelet comporte quelques petites difficultés, on ne peut pas appuyer son poignet comme on le voudrait donc sur des motifs fins et précis, c'est un peu sport. Débutant, pensez toujours : prévoir simple. 

Ces deux bracelets aux motifs géométriques finis, j'ai voulu changer un peu.  

J'ai donc créé une ronde de tortues nageant autour de mon poignet. 

Les farandoles de tortues, c'est pas facile à prendre en photos... mais prises séparément ça donne quand même une idée du résultat. 

C'est assez relaxant comme exercice. Ça demande de la précision et donc de l'attention. Un bon moyen de se vider la tête et de résister au stress de la rentrée.

Cette tortue aux allures de masques africains donne des idées pour de futurs bracelets non ?  Moi je m'arrête ici.  

A vous de jouer et de goûter au plaisir de la gravure sur bois.